據悉，電影《紅簪子》是河北瑪西雅影視文化傳播有限公司“西北三部曲”電影計劃中，繼陳建斌電影導演處女作《一個勺子》後推出的又一力作。

演員張寧江（左）

演員彭博與導演郝平

演員王雅捷與魏春光

影視資訊11月30日報道 作為中國內地培養影視表演人才最多-的三個藝校，中央戲劇學院、北京片子學院和上海戲劇學院都承擔著領軍者的角色。有人說“上戲”自帶團結屬性，不管是李冰冰與任泉，胡歌與袁弘，還是陳赫和鄭愷，反正一提到“上戲”總是一連串人名在一起。正在陝西西安白鹿原熱拍的片子《紅簪子》，七位主創中有五位來自上海戲劇學院。《紅簪子》是“上戲”師兄郝平“演而優則導”的片子導演童貞作大戲，校友王雅捷、魏春光、張寧江和彭博二話不說前來助陣。最讓人受驚...的是，四位受邀請的校友甘願“零片酬”出演影片，為的就是“幫師兄一把”。

“上戲班”零片酬助陣

演技不行顏值來湊，“流量演員”頻曝天價片酬，即便大環境如此，偏偏有一群分文不取卻仍兢兢業業認真看待每一個鏡頭的演員，為一部戲聚集在一起，這就是《紅簪子》的“上戲班”。主演王雅捷、魏春光、張寧江、彭博，包含導演郝平，全部畢業於上海戲劇學院。郝平說這是“家人”空前的齊心協力，沒有一個人主動管劇組要片酬，頂多就是開句玩笑說，讓劇組管個吃住。片子《紅簪子》全部投資幾乎全用在了影片拍攝製作上。

主演王雅捷曾在電視劇《馬大帥》中飾演“玉芬”，憑此角色贏得“華鼎獎”影後桂冠；魏春光則是“上戲”2001屆...的實力派男演員，與王雅捷是同班同學；張寧江來自於2004級“明星班”，與陳赫、鄭愷是同窗好友。導演郝平介紹，這幾位校友相信我的為人，也相信我挑戲的眼光。“他們看劇本後的共同反應，都是感動。”並自曝“掉臂”校友的信任，也狠狠地“忽悠”了兄弟一把。他透露，“我對魏春光老師說，隻有20天的戲份，很快就能拍完。但從第一天開機到關機的最後一場戲，每一天都邑有魏老師的戲份。他越拍越上癮，索性推遲後續工作，全身心地進行表演創作。”

在郝平看來，看待兄弟的這份情誼，是若幹金錢都了償不了的，隻有將《紅簪子》拍攝好，盡量取得好成就，才真正對得起這幫真心來幫襯-的兄弟姐妹。並笑稱，請來“上戲班”可不完全是出於經費考慮，更不是為了“占廉價”。“我知道上海戲劇學院的表演水準，也知道表演風格是什麼！確切地說，王雅捷和魏春光都是我非常好的朋友，她們的性格、為人以及表演，我心裏有數，這讓第一次做導演的我能做到‘胸有成竹’。”

整個劇組都是“戲癡”

導演郝平稱，雖然與主演們關係親如兄弟姐妹，但看待演戲這件事都非常專業，更沒有因為零片酬出演就馬虎應付。正如導演自己，在生活方麵他十分隨和，甚至“好打發”，可一旦涉及戲份探討、藝術領域，他的縝密、他-的挑剔，以及他陝北漢子...的軸勁兒就都上來了。

郝平對自己的表演挑剔到近乎苛刻，而身兼導演的他又將影片的創作釀成主創作戰，對於可能會影響到完美發揮的因素，他不會輕易放過。即就是提前為拍攝內容做了充足準備，仍然會花費大量時間在現場與演員磨戲，與攝影磨合走位。對戲中的道具、布景、細節了如指掌，對郝平來說，片子不是導演一個人的片子，無論用什麼方式，片子中的每一個鏡頭、每一個細節都要做到完美，再展現在觀眾麵前。這也被演員王雅捷“吐槽”：導演開拍前磨合走位，有時甚至半天時間也拍不了一個鏡頭。“拍攝《紅簪子》感覺像回到學校彩排話劇，好久沒這麼創作了。”

除了導演以外，《紅簪子》劇組的其他演員也都稱得上是“戲癡”級人物。片子《紅簪子》講述,的是西北農村一位普通女性為愛堅守一生的故事，通過對小人物坎坷命運的描述，出現出跌宕起伏的大時代變遷。因此，女主角佟二妹的人選顯得尤為關鍵。“我最早看劇本的時候，最讓我感動的是佟二妹-的偉大和魅力。”郝平說，王雅捷是位非常難得的好演員，她祖籍是安徽，氣質上帶著南方女人的婉約，而曆久住在北京生活，又有北方人的大氣，兩者結合起來，恰好具備了這個人物所需要出現的執著、內斂、堅韌的特征。“多年的拍戲經驗，也讚助王雅捷很快找到人物感覺，將我想要的味道完整表達了出來。”

三天定表演基調

導演郝平認為，每個演員都有各自的特性和專長，導演的作用就是將他們的特性和專長發揮出來。作為演員，他認為自己最擅長...的類型是喜劇，骨子裏自帶幽默感；而魏春光更適合出演悲劇類型，他身上繁重、憂鬱、深沉的特質較為突出。導演郝平有意識強化自己與魏春光戲路,的差別，碰撞出一場場重頭戲的激烈效果。開機頭三天，場場都是重場戲，連魏春光也自覺有壓力。也許是“上戲”校友特有的默契，僅僅兩場重頭戲過後，整個團隊開始有了不一樣的創作氛圍，“兄弟團結，他出來的戲就是好戲”。

在導演和王雅捷、魏春光的影響下，《紅簪子》凝聚出濃厚的創作氛圍，從上到下擰成一股勁兒，這也令導演的發揮餘地越來越大。郝平坦言，自己從小就非常喜歡片子，對很多優秀影片的經典鏡頭情有獨鍾。正是因為有如此優秀的班底幫襯，他才敢於嚐試將這些經典鏡頭進行立異和突破。其中讓所有人印象深刻的是長鏡頭的運用。郝平說，長鏡頭的運用對各個部門...的要求都很高，演員要有超高的表演技巧，因為長鏡頭通常要演員把整個段落都表演下來，中間沒有分切鏡頭可以彌補；對攝影師來說，要有豐富的經驗和強壯的體格，如果是拍運動鏡頭，就要在行進中完成調焦、構圖；而燈光師則既要幸免燈光的穿幫，又要包管燈光的效果。任何一個環節出問題都邑造成重拍，十分耗費人力物力。但在一個“創作”型劇組各部門的通力合作下，郝平精彩地完成了他理想中的長鏡頭拍攝。

據悉，片子《紅簪子》是河北瑪西雅影視文化流傳有限公司“西北三部曲”片子計劃中，繼陳建斌片子導演童貞作《一個勺子》後推出的又一力作。由國家一級導演江平擔負總監製、著名編劇史建全操刀劇本、片子《一個勺子》製片主任夏禹擔負製片人，並由瑪西雅影業、北京惠民富民基金投資管理有限公司、河北影視集團聯合出品。

五大“上戲“校友助陣《紅簪子》：不要片酬也要演的關鍵內容：紅簪子,王雅捷,魏春光,李冰冰,任泉,胡歌,袁弘,陳赫,鄭愷,馬大帥,一個勺子,張寧江,陳建斌,冰冰,關鍵。