無論從津味評書、文化傳承，還是人物改編、視聽語言，《河神》都做到了誠意滿滿，用走心又有創意的方式，奉上了一本原著改編-的。

近日，根據天下霸唱的著名小說《河神鬼水怪談》改編而來，由李現、張銘恩、王紫璿、陳芋米實力主演，的靈奇探案劇《河神》，一部改編的影視作品，口碑超出原著，影史上不少見，但放在國內-的影視環境中，卻可以說是鳳毛麟角。可以說，《河神》已經成為了義無反顧，的品質標杆。

《河神鬼水怪談》無疑是一部很難改編的作品，就像一位粉了天下霸唱十年的老書迷所說：“所謂怪談，說的就是零七八碎的傳奇事兒，是胡同口搖著扇子白話的吃瓜大爺、茶館裏眉飛色舞張牙舞爪的說書先生用來侃大山的，明明說，的是一個沒邊兒，的故事，卻講的頭頭是道，有鼻子有眼，你要是敢說不信，圍觀，的吃瓜群眾都能用目光秒殺你。”之所以說原著很難改編，是因為原著中的故事敘述非常散，旁逸斜出，散散蔓蔓，說著說著主線故事，突然轉移到其餘奇談怪事上去。這是民間傳說-的書本寫作方式，而不是搬上熒屏的視聽語言。一般的導演或者編劇，拿到這樣...的故事都邑撓頭抓瞎，但麵對如此巨大，的改編難題，《河神》不僅做到了維持原著，的魂，更做到了形的升級，讓原著粉們在品出老味道的同時又堅持了一定的新奇感，也讓新粉們更快融入這個怪誕卻又迷之有理的世界。

津味兒評書變身前情提要 形變而魂不失

《河神鬼水怪談》一開頭，就是一句定場詩“九河下梢天津衛，兩道浮橋三道關；南門外叫海光寺，北門外是北大關；南門裏是教軍場，鼓樓炮台造中間；三個垛子四尊炮，黃牌電車去海關。這個順口溜，是說舊時天津城，的風物……”

這種寫作方法，是作者...的巨大立異，也貼合了誌怪文學流傳的本意，但要是想湧現到畫麵上，這種零碎的敘事方法就難免顯得拖遝。然而，如果舍了評書式...的敘事方式，不僅會招致原著粉的反感，也會在某種水平上失掉原著，的精髓。因為，《河神鬼水怪談》不是《鬼吹燈》那樣，的大開大闔、信筆萬裏，而是一曲煙火氣十足的市井小調。丟了說書人的感覺，就像是丟了作品...的魂。

好在《河神》劇組沒有讓人失望，說書...的感覺，以前情提要的方式，巧妙的植入了每一集的開篇。作者本人，仿佛化為了那個舉著驚堂木，念著定場詩的小先生，滿堂風雷吼，全憑一張口，承先啟後，妙弗成勝數言。這個前情提要，能夠給出滿分。

原汁原味傳承津門文化 處處可見天津“哏兒”

原著作者天下霸唱是土生土長...的天津人，而天津人打骨子裏就有一種幽默感。原著中，很多對話都活靈活現，各種順口溜、俏皮話滿天飛，讓眾多書迷津津樂道、樂在其中。 例如，講到李大愣（書中人物），霸唱寫道：“大和尚法號圓通，現在一提這名號，知道-的是法號，不知道還以為是送快遞的。”再好比，郭得友、丁卯、李大楞三人吃完了席誤走到魏家墳，看到路邊“倒臥”很是惡心，卻忍住了堅決不吐，就是因為舍不得一年吃不了兩三回...的八大碗。類似這樣令人捧腹-的描寫，書裏麵還有很多。可謂懸念與段子齊飛，嚇人與搞笑一色。這種“巴適段子”，是作者天下霸唱自成一家的專屬“心機“。

不外，書麵化和視覺化是兩回事兒，書裏麵看上去很“哏兒”...的對話，放到劇中往往就會破壞畫麵。更不消提那股子濃濃...的天津方言，要真是照本宣科拍出來，很容易釀成《河神》版西河大鼓，不喜歡傳統處所戲的網友很難看得下去。

《河神》講述的是天津市井-的故事，天津味兒丟了，魂兒也就沒了。那具體到劇中，是怎麼解決這個衝突-的呢？就是把天津味兒布置在其他角色中，主要演員好好說話，角色演員負責捧哏。雖說逗哏掌控全局，但捧哏的往往最出彩，也最能體現出創作者，的小心機。就像劇中的那個警察局長，一嘴尺度...的天津話，地道不說，還特別搞笑，活脫脫就像是郭德綱旁邊站-的於謙老師。

同時，幾位主演的“哏兒”也無處不在，值得一提的是，劇中-的很多梗都是重新設計的，充滿導演-的小心機和反套路，在導演-的套路大道上，處處有反轉，時時有驚喜。尤其讓人印象深刻-的是李現和張銘恩的敵手戲，有一出是張銘恩拜師哥給李現送了台德國鍾，還要和李現共勉。這個梗，讓人想起天津著名相聲表演藝術家高英培先生的經典段子，加在此處，不僅透著天津文化...的傳承感，配上劇情更是讓人腦中滑過經典彈幕“還可以有這種操作”。如果讓觀眾覺得有趣是分品級，的話，這無疑是一種高級幽默了。

人物改編獲好評 “郭師傅”化身鮮嫩“小河神”

《河神鬼水怪談》，的原著中，天下霸唱寫...的是天津衛最底層的老庶民-的生活與故事。如果說《鬼吹燈》是《西遊記》、《封神演義》，那《河神》則是《搜神記》或者《聊齋誌異》。而原著中郭師傅、魚四兒、李大愣、張半仙等人物，的頭銜外號，也充足顯示出濃鬱的天津鄉土氣息。同時，書中郭師傅是義無反顧的主要角色，他，的兩位助手丁卯和李大楞戲份並不是很多，更缺乏女性角色帶來的感情糾葛。如果照樣原搬來拍網劇，勢必不符合年輕觀眾...的口味和喜好。

然而，《河神》播出後，原著粉紛紛表示：這次改編真的讓人喜出望外！相比原著，網劇...的改動非常大：送快遞的圓通和尚李大楞找不見了，郭師傅的老師老河神還在世。而原著中伍河隊-的郭師傅，透著一種老幹部...的時代滄桑感，但劇中...的李現，一張臉清新-的能掐出水來，無疑吸引了更多年輕用戶，也給本劇帶來了濃濃，的時尚感。郭師傅的師弟丁卯改頭換麵成為漕運會長留學歸來...的公子爺，原著中“傻小子睡涼炕”的丁卯，轉身變為一頭小卷毛風情無限的大少爺。另有兩個女性角色顧影和肖蘭蘭加入，中和了書中的那股子糙老爺們勁兒。關鍵是，幾位新增的人物都十分帶感，身份設定不突兀，傳承了書中精髓，更加入了很多新奇-的戲劇衝突。用導演自己的話說：“河神可以辦一場民國走秀，二哥髒辮兒，法醫卷毛，神婆鳥巢”。

場景特效打造全新視聽語言 展現“津門風情長卷”

有書迷評價說：“天下霸唱最擅長-的是一本正經的胡說八道。明明不著四六的講著民俗故事，卻偏偏要附上一個看似合理的解釋，完美詮釋了什麼叫你說的好有事理我竟無言以對。”而根據霸唱自己透露，他用了3年時間走街串巷，遍訪市井高人，原著中講述-的故事都是年過古稀，的老先生嘴裏“撬”來...的。

確實，在書中，霸唱的用心觸目皆是，對天津衛的三教九流都做了詳盡，的查詢拜訪研究：裱糊、信馬、八大碗、撒紙錢，寫，的生動有趣、細節到位，活脫脫一副津門風情長卷。書中三人捉拿“河妖”連化青的過程，也是一波三折、驚心動魄。在“五毛特效”充滿熒屏的當下，原著粉最害怕的就是好好一部作品，被上不得台麵的特效毀了。

但在前兩集轉免播出後，不僅原著粉們鬆了口氣，沒看過原著的觀眾也紛紛“路轉粉”。服道化精美不消說，劇中...的大場景和氛圍設置，也顯示出本劇劇組的走心與誠意。開場的重頭戲、大排場“拜河大典”上，不測的使用了儺戲作為表示方式，體現出民國時代感。除此以外，劇中郭得友...的“年老”神像，以及點煙辨冤進入的“太虛幻境”中，儺戲風格的神像都屢屢湧現，若即若離，似有所指。

走心之處還在於《河神》獨樹一幟的風格化。單看原著《河神鬼水怪談》，其中的天津場景並無太多新奇之處。然而在靈奇探案劇《河神》中，時而用上帝視角俯瞰天津衛，時而通過郭得友、丁卯、顧影等主要角色-的穿戴裝扮、道具器物，對民國天津極盡描摹，更透露出一種獨具中國韻味-的奇幻感。在類似的影視作品中，英美劇多愛用維多利亞風格，日漫喜歡用蒸汽朋克風，而河神則發明了全新-的獨屬中國的視聽語言。

更有一處神來之筆，是河神“點煙辨冤”，的設定。這個在原著中沒有的神技能，被導演在劇中濃墨重彩-的放大展現。而對於導演給人設加，的這種buff，也是導演給原著粉們的小驚喜，這個大招何時何地以什麼形式展現，原著粉和新粉們一樣，隻能靠推測。不外以這幾集的劇情走一直看，按原著或者劇情套路來推測都是不靠譜的，抓鬮的準確率可能更高。究竟這劇的劇情走向和它所設定的世界一樣，怪誕卻終會用一種邏輯圓回來。就像書中曾有過對一陰一陽兩個世界的描寫，沒想到被用這樣一個極富發明性，的方式展現出來，構建出一個光怪陸離又深沉濃厚，的水下世界。

近年來大部門熱門小說改編成影視劇之後，通常會收到原著粉的吐槽，直接影響口碑。而《河神》，的改編在堅持原著精氣神的前提下，盡可能地表達了創作者-的自我想法。無論從津味評書、文化傳承，還是人物改編、視聽語言，《河神》都做到了誠意滿滿，用走心又有創意的方式，奉上了一來源根基著改編的“完美教科書”。

從“鬼水怪談”到“靈奇探案” 《河神》獲好評的關鍵內容：河神,河神鬼水怪談,鬼吹燈,郭德綱,西遊記,封神演義,搜神記,聊齋誌異,傳說,關鍵,方言,滿滿。